Лекция Анастасии Котылевой «Петербургские самоорганизации 2010-х: мерцающие лаборатории художественного процесса»

6 мая, 19:30

Практикам художественной самоорганизации трудно дать короткое емкое определение. Они могут принимать форму маленьких выставочных или образовательных площадок, масштабных фестивалей или кочующих междисциплинарных проектов. Такие некоммерческие инициативы придумываются и создаются художниками, независимыми кураторами и их друзьями и становятся публичными площадками для экспериментов, которые с трудом можно представить в рамках признанных государственных или частных институций. Одна из особенностей подобных проектов — они редко существуют долго. Некоторые проекты — год или два, другие — несколько месяцев, третьи ведут мерцающую жизнь, открываются в новых местах или гостят на разных площадках.

В 2010-е годы в Санкт-Петербурге возникло множество самоорганизаций: галерея «Люда», лаборатория «Интимное место», Bobby Gallery, база «Север-7», Kunsthalle Nummer Sieben, творческое пространство «0+», квартирная галерея «Егорка» и «Седьмая независимая ярмарка современного искусства». Лекция посвящена анализу кураторских и организационных стратегий, позволяющих этим инициативам сделать видимыми скрытые художественные процессы.

Анастасия Котылева (род. 1988, Сыктывкар) — сотрудница научного отдела Музея современного искусства «Гараж», историк искусства, куратор. С 2016 по 2018 год сокуратор (с Натальей Шапкиной) выставочной программы творческого пространства «0+».

Вход свободный. Количество мест ограничено. Пожалуйста, зарегистрируйтесь. 18+

Лекторий Музея современного искусства «Гараж». «Искусство настоящего. Актуальные художественные стратегии и практики»

Новая публичная программа лекций посвящена исследованию актуальных художественных стратегий, направленных на расширение границ искусства и качественное преобразование окружающей действительности.

Лекции, поделённые на несколько блоков, будут посвящены наиболее востребованным художественным практикам, среди которых архивация и институционализация искусства, партиципаторные и DIY-проекты. Приглашённые эксперты расскажут о своих наблюдениях и опыте применения подобных стратегий для проектов различного масштаба. В центре внимания окажутся самоорганизованные фестивали и институции, различные формы арт-активизма и искусства новых технологий, уличные практики и новые подходы в работе со смыслами и зрительским восприятием.

Первый блок лекций посвящён различным формам художественной активности — независимым кураторским стратегиям, арт-активизму и DIY-проектам, рассмотренным на примере российского активистского искусства, низовых инициатив в паблик-арт-проектов, творческих самоорганизаций и форм институционализации уличного искусства. Несколько лекций затронут темы искусства будущего, среди которых проекты Science & Art и художественные практики, раскрывающие новые границы возможностей в восприятии искусства. Завершится цикл рядом встреч, связанных с проектами Школы вовлечённого искусства (Санкт-Петербург), которые посвящены постсоветским исследованиям.